Связующий Егор Кречетов перешёл в ВК «Локомотив-Новосибирск»
«Перестал работать ради денег»: новосибирец идёт пешком в Сочи
Сибиряк 12 лет работал удалённо: монтировал ре...
Марина Бобылева работает визажистом-гримёром уже около десяти лет. Мастер рассказала Горсайту, что нужно для реализации необычного грима, и поделилась секретами воссоздания образа персонажа из популярной игры «The Last of Us».
Фото: предоставлено героиней публикации
Раньше Марина рисовала портреты и делала татуировки хной. Со временем ей захотелось работать с лицами и образами людей напрямую, поэтому она выучилась на визажиста. Позже освоила профессию парикмахера-стилиста, а затем углубилась в специальность гримёра, постоянно повышая квалификацию на профильных курсах.
Марина объяснила разницу между двумя смежными профессиями. По её словам, гримёры чаще работают в театре и кино, воплощая сценические образы. Они тесно взаимодействуют не только с актёрами, но и со всей съёмочной группой, включая режиссёров и художников по костюмам. Работа часто предполагает длительные командировки.

Задача визажиста, по словам Марины, проще и имеет более коммерческий характер: создание макияжа для конкретного события — фотосессии, видеосъёмки или торжества.
«Объединение этих двух профессий расширяет возможности и кругозор. Можно применять знания из обеих сфер, создавая более глубокие и интересные образы», — отмечает специалист.
Граница между «сделать красиво» и «создать персонажа» зависит от запроса клиента. Кому-то нужен лишь эстетичный макияж, а кто-то приходит с чётким техническим заданием (ТЗ). В театральной и киноиндустрии такие ТЗ обычно составляют художники по гриму.
Марине нравится атмосфера командной работы и энергия, которую дарят актёры. Ей интересно создавать как неординарные, так и классические образы для праздников или фотосессий. Мастер признаётся, что любит наблюдать за преображением клиентов и их реакцией на результат.
«А мой любимый жанр грима — фантастика. Там можно дать волю фантазии: от ангелов до инопланетян», — рассказала Марина.

Своей работой она развеивает миф о том, что грим — это «просто накрасить ресницы». Это выражение больше подходит к визажу. Однако профессиональный подход требует знаний анатомии, типов кожи, подбора продуктов и инструментов. Малейшая ошибка может испортить весь результат.
Например, если неправильно скорректировать широко посаженные глаза, можно визуально усилить этот эффект вместо того, чтобы смягчить его. В таком случае макияж будет выглядеть неестественно.
Чаще всего модели обращаются к Марине для творческих фотосессий. В Новосибирске много людей, увлекающихся косплеем и любящих необычные снимки.
«Если нужен продуманный образ, разработанный индивидуально, клиенты идут ко мне. Мы даже рисуем эскизы. На лето у меня запланирован образ утопленницы — мистический и жуткий. За такими идеями тоже обращаются», — объяснила мастер.
Материалы в своих работах она использует самые разные: как специально сертифицированные, использующиеся на площадках кино, так и обычные тени, пигменты, театральный грим. В ход идут и, казалось бы, не связанные с макияжем вещи: нитки, бусины, зёрна кофе и другое. Однако всё зависит от конкретной задумки и от фантазии Марины.
Применяются и сложные технические приёмы, например, работа с молдами (гибкими формами для тиражирования деталей). Марине приходилось изготавливать 3D-рога и другой реквизит. Процесс трудоёмкий: сначала деталь лепится из скульптурного пластилина, затем создаются формы из глины и гипса.
Из самых сложных проектов Марина выделяет образ заражённого из игры «The Last of Us».
«Мне пришлось снять слепки с лица и шеи модели, вылепить все повреждения, а затем покрасить их через аэрограф специальной стойкой краской. Отдельно изготавливались части шеи и челюсти, которые потом интегрировались в общий образ. Результат получился пугающим и правдоподобным», — вспомнила гримёр.

За кадром остаётся огромная подготовительная работа: общение с клиентом, подбор материалов, примерка, снятие слепков и тщательная стыковка краев силиконовых деталей, чтобы они были незаметны в кадре.
Среди материалов самый дорогой — пенолатекс. Он необходим для создания лёгких и воздушных деталей, которые выглядят максимально естественно. Также в арсенале гримёра есть спиртовые краски — редкий и затратный материал, позволяющий реалистично имитировать особенности кожи: синяки, сосудистую сетку, веснушки.
В будущем Марина Бобылева планирует продолжать обучение и освоить курс по бутафории, чтобы ещё глубже погружаться в создание сценических образов.
Ранее румынский художник переехал в Новосибирск и стал писать картины на стекле.